Joseph Mallord William Turner, RA

Blois, on the Banks of the Loire

Oil on Canvas

Circa 1828

Height: 51 cm, Width: 61 cm

卢瓦尔河畔的布卢瓦

布面油画

约瑟夫-马洛德-威廉·特纳

约1828年

画面高51厘米,宽61厘米

画框高75厘米,宽85厘米


参考编号:C10169

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作品描绘了卢瓦尔河谷及远处布卢瓦城堡的景色(布卢瓦城堡曾为法兰西最早的皇城之一),在阳光的照射下,近景中的行人,停留在岸边的船只以及远处的布卢瓦城堡,展现出朦胧的景象。光线洒在河面,折射出轻薄的蓝色。画面前景树木用色浓厚,在前后色调的对比下中心明亮的天空以及远处的景物极为突出。作品以灿烂的用色,渲染了光与空气,营造了身临其境的感官刺激。画框下方中央金属铭牌写有作品名称和艺术家信息,背部有原博物馆馆藏标签以及M. Knoedler & Co.和T. Gilbert Brouillette Gallery画廊原始标签。此作品的同名水彩作品收藏于伦敦泰特美术馆(编号TW0718 Wilton 933)。

The Collection of Gustav Christian Schwabe (1813-1897), Hamburg, Germany (purchased from London before 1880);

Sale: David H. King Auction sponsored by the American Art Association, New York, February 18, 1896;

Hermann Schaus (1850-1911), New York, NY (purchased for $9,800 on above sale);

The Collection of Edward T. Stotesbury (1849-1938), Philadelphia, PA, 1896-1922 (acquired from the above);

Scott & Fowles, New York, NY, 1922 (consigned from the above, as "City of Blois");

Sale: The American Art Association, April 8, 1937, Lot 61;

Nicholas Acquavella, New York, NY, 1937 (purchased for $4,100 on above sale);

M. Knoedler & Co., New York, NY (label verso);

Louis Kaplan, New York, NY;

T. Gilbert Brouillette Gallery, New York, NY (label verso);

The Collection Mr. and Mrs. Morrie A. Moss, Memphis, TN, 1950's-1977;

The Collection of Southern Institution, 1977-2019 (gift from the above, sold to benefit future acquisitions)

 

古斯塔夫-克里斯蒂安·施瓦布收藏,德国汉堡(1880年之前购于伦敦)

大卫·金拍卖,美国艺术协会,美国纽约州纽约市,1896年2月18日

赫尔曼·沙乌斯,美国纽约州纽约市(9,800美元购于上述)

爱德华·斯托特斯伯里收藏,美国宾夕法尼亚州费城,1896至1922年(购于上述)

斯科特与福尔斯,美国纽约州纽约市,1922年(接受上述委托)

美国艺术协会拍卖,拍品61号,美国纽约州纽约市,1937年4月8日

尼古拉斯·阿奎维拉收藏,美国纽约州纽约市,1937年(4100美元购于上述)

诺德勒画廊,美国纽约(M.Knoedler&Co. 成立于1846年,是美国最古老的商业艺术画廊之一)

路易斯·卡普兰,美国纽约州纽约市

吉尔伯特·布劳埃特画廊,美国纽约州纽约市

莫里·莫斯夫妇收藏,美国田纳西州孟菲斯市,1950至1977年

美国南方机构收藏,1977至2019年(1977年接受上述捐赠,2019更新藏品释出)

Catalog of Gustave Schwabe Paintings, 1886, page 7, No.114

The New York Times, Feb 19, 1896, page 5, A Rembrandt Brings $11,100

E.T. Stotesbury, Catalogue MDCCCXCVII Collection of Paintings, The Knickerbocker Press, New York, 1897, No.57

The New York Times, April 9, 1937, page 17, $4,100 Paid for Painting

约瑟夫-马洛德-威廉·特纳(Joseph Mallord William Turner, R.A.,1775-1851)简称J·M·W·特纳(J. M. W. Turner)或威廉·特纳(William Turner),又译透纳,英国皇家艺术学院院士,浪漫主义风景画家。1775年4月23日生于英国伦敦西区考文特花园,1851年12月19日卒于伦敦切尔西区夏纳步道。特纳出生于考文特花园少女巷,父亲威廉·透纳(William Turner,1745-1829)是一位理发师和假发制造师,其母玛丽·马歇尔(Mary Marshall)家经营屠夫生意。1786年,因为妹妹(1778年9月出生)的早逝,他的母亲受此刺激而精神失常,并于1799年被送入精神病院直至1804年去世。由于家庭负担太重,特纳被送到位于伦敦西部泰晤士河沿岸一个小镇的舅舅家抚养,在那里他喜欢上了绘画,已知的特纳最早的创作亨利·博斯韦尔(Henry Boswell)的着色版画《风景如画的英格兰和威尔士古迹》便出自这一时期。1786年左右,特纳前往肯特郡东北的马盖特,绘制了一系列周边城市和海岸的地图,此时他的绘画作品已经展示在父亲理发店的橱窗里,并售卖以换取一些先令。1789年,特纳回到伯克郡的桑宁威尔再次与他已经退休的舅舅住在一起。这一期间特纳在伯克郡和牛津所作的速写和水彩作品全部收藏在泰特美术馆,也正是在这一时间特纳的作品开始逐渐形成了自己的风格。特纳的许多早期素描都是关于建筑的习作,他曾为托马斯·哈德威克(Thomas Hardwick),詹姆斯·怀亚特(James Wyatt)和约瑟夫·博诺米(Joseph Bonomi)等几位建筑师工作,同时他还在地图制图员托马斯·莫尔顿(Thomas Malton)的指导下学习绘制伦敦地形图。 特纳从这里学到了基本的行业技术,并制作了一些英国城堡和修道院的着色地形图。他称莫尔顿为“我真正的师傅”,而这些工作所得同时也可以使特纳支付进一步的学业费用。


1789年末,14岁的特纳进入皇家艺术学院学习;一年后,被皇家艺术学院院长约书亚·雷诺兹爵士(Sir Joshua Reynolds,1723 -1792)录取,同年他的水彩作品《兰贝斯的主教宫》首次在学院夏季展中展出。1790年,特纳作为学院的见习教师开始教授石膏和古代大理石作品的素描;1772年开始教授人体课程。此期间特纳的水彩作品每年都会在夏季展中展出,而他本人则利用暑假遍游英国,尤其是威尔士,在那里他创作了大量写生,冬季则在画室进一步创作。1793年,他的水彩作品《上升的风暴-布里斯托圣文森特岩的热井》(The Rising Squall – Hot Wells from St Vincent's Rock Bristol)展出,作品所展示出的光影效果预示着特纳个人风格的正式形成。


1796年,他的油画作品《海上渔夫》首次在学院展出,这幅描绘怀特岛附近海域月夜的海景作品被艺术评论家威尔顿评论为是18世纪所有艺术家对于海景的总结之作。1797年,特纳去约克郡的奥特雷旅行,被那里的风景吸引,他的作品《汉尼拔翻越阿尔卑斯山》的风暴背景就取材于奥特雷的一场风暴。1802年,特纳前往欧洲大陆游历,到访法国、瑞士和意大利,在卢浮宫学习古典大师的作品。


特纳和自己的父亲住在一起达30年,在此期间,他的父亲一直作为他的画室助手,照顾他的起居。特纳年迈后,变得有些偏执,很少与人交往,1829年他父亲的去世,使他患上间歇性的抑郁症。虽然他育有两女,但一直没有结婚,最终他在情妇的家中逝世,根据他的遗愿,他被安葬在圣保罗大教堂。


特纳身后留下了550多幅油画、2000幅水彩画和3万幅纸上作品。他与另一位伟大的英国风景画家约翰·康斯太勃尔(John Constable RA,1776-1837)并称为“真正使英国风景画摆脱荷兰、法国或意大利绘画影响而走上自己独立道路的两个人”。在18世纪历史画为主流的画坛上,其作品并不受重视,但在现代则公认他是最伟大的风景画家之一。虽然他以油画出名,同时他也是英国最著名的水彩画家,被称为“光之画家”。


特纳的才华很早被绘画界公认,所以他能获得足够的财力,允许他显露个人的独特风格。大卫·皮派尔(David Piper,1918-1990)在《图说艺术史》一书中称他晚期的作品为“奇异的迷团”;批评家约翰·罗斯金(John Ruskin,1819-1900)描述他“能惊心动魄地、真实地掌握大自然的脉搏”。特纳喜欢描绘自然现象和自然灾害:火灾、沉船、阳光、风暴、大雨和雾霾,他为大海的能力所倾倒,虽然也描绘人物,但只是为了衬托不能为人们征服的大自然的崇高和狂野,是上帝能力的证明,所以在他的后期注重描画在水面的光线、天空和火焰,而逐渐放弃描画实物和细部。他的早期作品运用比较传统的技法,但到后期他将水彩画的技法运用到油画创作中来,描绘出光线和大气的一瞬即逝的效果。据说他曾经把自己捆绑在风暴中船的桅杆上,以体验暴风雨的景象。晚年,他将油画画得更为透明,用浅层颜色表现纯净的光线效果,在《风雨和速度-西部大铁路》一画中,几乎很难辨别出物体的轮廓,紧张的色调和瞬息的光影,使特纳不仅跻身于英国画家的前列,并对后来法国的印象派画家有很大的影响,尤其是莫奈曾经相当仔细地研究过他的技法。


特纳留下一笔遗产,希望能资助“破产的画家”,其中一部分遗产转入了皇家艺术学院,以特纳奖章的形式奖励学院的学生;另一部分作品遗赠国家,并希望能建立一个单独的博物馆,但这没有实现。目前他遗赠的大部分作品保存在伦敦泰特美术馆,重要部分保存在伦敦国家画廊。